Isaac Julien en el Museo de Lázaro Galdiano
Si tuviera que elegir una exposición inaugurada en la semana del arte, probablemente escogería la del artista británico Isaac Julien (1960) en el Museo Lázaro Galdiano.
Los españoles tenemos la suerte de haber conocido la obra de este artista gracias a la gran galerista, fallecida el año pasado, Helga de Alvear. Me encantaba acudir a su galería y ver cómo el público se lanzaba al suelo y se sentaba en cojines para contemplar durante horas las obras de este videoartista, que se proyectaban en grandes pantallas como si estuvieras en el cine.
Esta exposición se encuentra en el pórtico del museo, donde una gran pantalla doble muestra la pieza que ha sido facilitada por el coleccionista Gabriel Calparsoro (1964).
Al entrar en la sala y contemplar cómo caían los copos de nieve de forma pausada y poética sobre imágenes en blanco y negro, me di cuenta de que había visto esa pieza en la Tate Britain tres años antes, en 2023. Son piezas que impactan y difíciles de olvidar. Sin embargo, es difícil sentir lo que transmite este artista así que no dudé en sentarme y verlo hasta el final.
“Once again…statues never lie” muestra la relación entre el coleccionista americano de arte africano Albert C. Barnes (1872-1951) y Alain Locke (1885-1954), el padre del movimiento El renacimiento de Haarlem que pretendía que los afroamericanos se emanciparan espiritualmente gracias al arte.
Durante poco más de 30 minutos nos transporta a otro mundo en el que se abarcan cuestiones profundas como la expropiación de arte africano, su influencia en el arte de las vanguardias, el valor de la cultura material africana y lo queer. Hay momentos indescriptibles como la caída de copos de nieve sobre la tez negra del protagonista vestido elegantemente de smoking, cuando sube lentamente por las escaleras de un museo palaciego que podría ser el mismo Lázaro Galdiano o cuando se pasea por un museo girando alrededor de diferentes piezas de arte.
Julien es un pionero en el arte cinematográfico. Activista, consigue hacernos reflexionar sobre temas de raza, identidad o justicia social bajo un lenguaje poético que concibe mediante una fotografía exquisita, ritmo pausado, banda sonora cuidada y coreografías que seducen al espectador.
Tras el encantamiento de la pieza nos dirigimos al edificio adjunto donde se celebraba la inauguración, a la que había acudido el artista que nos saludó con una gran sonrisa en la que destacaban sus dientes blancos bajo la piel de color, mostrando tal simpatía que terminó de cautivarnos.
Hasta el 29 de marzo de 2026